Курс «Как оживают и стории:
от искры до сцены»

Создатели, работающие с генеративной графикой (например, Midjourney), которым не хватает драматургии и постановочного мышления.

(03)

Иллюстраторы, дизайнеры, SMM-специалисты, продюсеры контента — всем, кто делает визуальные истории.

(02)

Новички в анимации и визуальном сторителлинге, кто хочет понять основы и собрать первый короткий фильм.

(01)

Преподаватели/менторы, которым нужен структурированный конспект по выразительности кадра, режиссуре и ритму короткого метра.

К концу курса у вас будет:

Короткий фильм 30–120 сек. с героем, сценами и финальным монтажом.

Сцены: 6–10 ключевых кадров + раскадровка (beat-sheet) и визуальные спецификации (эмоция, действие, крупность, свет).

Герой: дизайн, характер, «лист поз» и эмоций.

Библиотека промтов под ваш стиль (персонаж, позы, реквизит, атмосфера).

Чек-листы и шаблоны: логлайн эмоции, палитра метафор, структура короткого фильма, правила ритма, контрольные само-вопросы.

правило 2–1–2, контраст длительностей, «afterbeat» — короткая пауза после кульминации

Ритм

Постановка
кадра

фокус, акцент, силуэт, пауза, композиция, смена планов

эмоциональное ядро, «what if», метафора-действие, дуга 7 опорных точек сюжета.

Как мы обучаем

Драматургия короткого метра

Сборка

монтаж по движению и по смыслу, темпо-ритм, работа со звуком и тишиной

как описывать характер, позу и стиль в промтах, как удерживать консистентный облик героя

Практика
генерации

Принцип курса:
сначала смысл — потом стиль —
затем инструмент.

Мы даем универсальные принципы и показываем, как их применить в любом стеке

Часть 2. Практика ( 3 урока )

Что внутри каждого модуля (структура урока)

1. Когда кадр начинает дышать
Движение с характером, эмоциональный фокус, визуальный акцент, ритм и пауза, контроль внимания.
Домашнее: мудборд насмотренности.

2. О чём молчит история
Эмоциональное ядро, формула в одну строку, «what if», метафора, мини-структура короткого фильма.
Домашнее: жанр и 3 наброска идеи.

3. Тот, кто будет жить — создаём персонажа
Визуальный дизайн и психология героя: форма, силуэт, поза, противоречие, «точка жизни».
Домашнее: 3 варианта характера и силуэты.

4. Сцена, которая остаётся в голове
Построение сцены: крупности, «внутрикадровый монтаж», «золотая точка», композиция и пауза.
Домашнее: один «эталонный» кадр по правилам.

5. Секрет короткого чуда
Разбор сильных короткометражек: где спрятан нерв, как работает тишина, почему одна эмоция сильнее диалогов.
Домашнее: разбор 3 фильмов по чек-листу.

6. Когда анимация не работает
Типичные ошибки: визуальный шум, лишние движения, переигрывание, потеря акцента, отсутствие ритма.
Домашнее: редизайн собственной сцены.

7. Кино на бумаге
Герой, эскизы, сюжет и раскадровка: собираем «сухую версию» фильма до производства.

1. Оживляем персонажа
Стабильная генерация образа/поз, микродвижения, реакции, мимика. Минимум действий — максимум выразительности.

2. Оживляем сцены
Переход от отдельных кадров к сценам с логикой движения, взаимодействие героя и пространства, смена планов и ритм.

3. Монтаж
Сборка в цельную историю: последовательность, темп, музыка/тишина, финальная атмосфера, цветокоррекция.

Часть 1. Теория ( 7 лекций )

Программа курса

ближайший поток: 15 сентября

Короткая лекция (10–15 мин) — суть и примеры.

Практика (15–30 мин) — пошаговый алгоритм + мини-чек-лист.

Домашнее задание — применение к вашему проекту.

Обратная связь — точечные правки: где потерян фокус, как поправить ритм, какие кадры убрать и тд.

Вопросы, которые нам задают чаще всего:

Как поступить на курс

Вы приходите на курс с идеей и набором «картинок в голове».

Уходите — с коротким фильмом, который держится на эмоции, сцене и ритме.

А главное — с навыком, который останется с вами: делать кадры живыми и создавать истории 💫

Сертификат об окончании

После финального просмотра и сдачи проекта вы получаете именной электронный сертификат.

Как получить?

здесь несколько откликов — из переписок с учениками

Что говорят те,
кто уже прошел курсы и интесивы

(отзывы)